從檔案處的圖則顯示，81年香港藝術館展出「香港當代藝術展」的場地，是檔案上注明為「大會堂中座」(City Hall Central Block) 的位置。建成初期的原本用途是宴會廳（banquet hall）（圖二），因為大會堂內設有劇院 (Concert Hall)，觀賞演出前會在宴會廳進行社交與享用餐飲。換言之，以公共資源建造的大會堂，以上設施主要給予中上流的社會階層使用；圖書館、大堂、高座藝術館則傾向市民大眾。
1981年，藝街館館長譚志成在大會堂的「中座」策劃了的香港當代藝術展 (Hong Kong Contemporary Art Exhibition)。宴會廳搖身一變成為了藝術的場域。在那漸趨白盒子陳設的展覽廳中，原本的餐桌已經被搬走，地氈退去後顯露出水泥地。開幕演講台前整齊排滿了植物盆栽，它們延伸到白色的展板轉角，以及被色彩斑斕的油畫前，植物的顏色與畫作融為一體。
李繼忠的藝術研究糾纏於地緣政治與殖民性中的情。
從早年開始，李氏有感於香港歷史檔案管理上乏善足陳；其後他發展以檔案研究方法為基礎延伸至創作與研究實踐。李氏透過一系列研究、社會參與及行動介入來回應歷史論述，以個體實踐作為對政治與藝術的轉化。除了個人創作外，未來致力建立不同的公共檔案庫。
李氏於2017年開展了六個以「錯置/遷移」（Displacement）作命題的研究式項目——李氏試圖在殖民權力矩陣中對於人口遷移和物質流轉的基礎理解上，尋找「錯置」的能動性，並擴展其概念至糾纏在歐亞問題中的情動、時空錯置、跨代和地緣政治。
「山中僊人」研究式創作系列著墨於東亞的自然環境，在政治和（後）殖民層面上審視自然環境的存在、自我修復和災難如何解決或加劇地緣政治鬥爭所帶來的破壞性影響。該系列包括以下研究式項目——《Can’t Live Without》（2017）、《鐘聲為誰敲響》（2017）、《白雲山冷》（2022-）與《相思公園》（待定）。
在李氏的長期研究項目《人人檔案》，他跟不同的政府機構展開對話與協商，以探討歷史檔案在社會政治架構上的狀況；他於2016年正式成立獨立團體「人人檔案」，把歷史和檔案議題的創作延伸到合作企劃、教育與出版。
李氏和策展人沈軍分別於2020年與2022年創立了《彳亍以行》與《虛無鄉檔案》——前者是一個探討藝術家檔案、思想碎片與生存/工作方法的網絡檔案庫；後者把李氏的「遷移」系列擴展到公共領域層面，建構一個可讓公眾參與的網絡檔案庫。
李氏於2024年獲 The Consortium for the Humanities and the Arts South-east England（CHASE）博士獎學金，以及第18屆釜山國際藝術錄像藝術節（BIVAF）<Selection 2024> 大獎；2023年獲第15屆沙迦雙年展與2023桃源國際藝術獎獲「優選獎」；2022年獲哈佛大學皮博迪考古學和民族學博物館頒發 The Robert Gardner Fellowship in Photography；2020年獲亞洲文化協會（ACC）頒發Altius Fellowship、於2018年獲香港藝術發展局頒發「2017藝術新秀獎（視覺藝術）」，2017年獲WMA委托計劃（過渡）。
關鍵詞：
殖民性、情、錯置／遷移、藝術式研究、檔案（庫）
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